庞荣年师生书画展正在岭南美术馆展出 持续至10月9日

信息来源：墨客网  |  阅读次数：1537次  |  更新时间：2017-09-29 11:47:30

      9月21日,一场高规格的书画与传统工艺艺术盛宴——“一带一路”庞荣年师生书画展暨“薪火南来”云南陶韵建水陶博物馆馆藏精品展在岭南美术馆拉开帷幕。

     本次展览共展出中国美术家协会会员、国家一级美术师、河北美术学院教授庞荣年师生12人书画作品100余幅,美术类包括山水、花鸟、人物、油画,有工笔、有写意,书法类涵盖真、行、草、隶、篆五体,作品内容丰富;一同展出的还有60余件云南建水紫陶艺术精品,有精美瓶、罐摆件,也有茶器、文房等,展览将持续至10月9日。

继承传统融合中西

      已过古稀之年的庞荣年应邀携其学生们举办“一带一路”师生书画巡展,既为响应国家倡导的“一带一路”倡议,又为通过实践交流提携后辈。

     庞荣年绘画用墨大胆、洗练、虚实处理得当,线条流畅自然,墨彩协调柔和,既继承了传统画风,又吸收了西画的长处,逐渐形成了其绘画艺术的大家风范。尤其是锐意创新,创造的洗墨法,在水墨效果上起到了其他技法不能代替的作用。

     在学术上,庞荣年孜孜以求,并提携后学,其学生众多,大家都在不同的工作岗位上,或从商,或从政,或从教,皆因仰慕庞荣年,聚在一起学习书画,颇有建树。

     细窥展览,很难想象,如此风格各异、境界不同的书画作品,或粗犷豪放,或清雅秀逸,或厚重沧桑,竟都出自庞荣年门下学生之手。对此,庞荣年的解释是,文无定法,书画亦然,自己会根据学生的性格特点等因材施教,“学我者生,似我者死”,艺术只有创新才有活力。当然,创新是在继承传统、融合中西、博采众长上的创新。无论书法和画作都取法多元,有自己的艺术思想,各具艺术特色,这是庞荣年经常告诫学生的从艺之道。

     众所周知,艺无止境。虽已年逾古稀,但庞荣年并没有忘记初心,止步不前,依旧在书画艺术之路上孜孜不倦地探索、钻研,不断创新,不断超越自我。

建水紫陶以文为魂

     云南建水紫陶,国家级非物质文化遗产,位列中国四大名陶而成为建水乃至云南的骄傲。本次展览展出的建水紫陶艺术精品,均为云南陶韵建水陶博物馆的馆藏作品,作品涵盖了云南建水紫陶名家和云南书画名家近十年来创作的建水紫陶艺术精品,集中展示了建水紫陶刻绘填泥、无釉磨光等特有的陶艺制作技艺和艺术装饰表现。

     建水紫陶是一种文化陶,其他陶瓷或以型取胜,以工取胜,以釉色及烧成方式取胜,而建水紫陶以文为魂,以字画水平和文化内涵来确定作品的价值。

     刻填是建水紫陶有别于其他陶瓷的特殊工艺,其基本要求是在湿胚状态下操作。因此,建水紫陶的字画装饰亦必须在湿胚状态下手工逐一完成,不能成批量机械复制生产。因写画者存在风格、个性、水平上的差异,以及同一作者写画同一题材内容作品时的细微变化,从而形成了每一件建水紫陶作品在文化方面都具有唯一性特征,成就了其独特的文化特色。