5月18日，艺术家陈澈个展“千乐园”在上海市昊美术馆开幕。 在当日举行的开幕式上，艺术家陈澈、艺术家简策与策展人郑果、昊美术馆执行馆长王凯梅带来一场以“数字时代，绘画之变”为主题的对谈。几位艺术界人士一致认为，艺术最大的特点是不确定性，而这是AI不能突破的，因此AI会在艺术创作中起到辅助作用，但是无法取代真正的艺术。 陈澈于1972年在河北出生，是知名当代艺术家，现于北京工作生活。2005年，他毕业于伦敦艺术大学切尔西艺术与设计学院（UAL），并获得纯艺术硕士（绘画）学位。业内人士认为，陈澈的创作聚焦于抽象与具象的精妙融合，他运用多元材料与技法，深入探索自然图式与内心景观之间的内在关联。 此前，陈澈已举办多场个人展览。“本次展览有很大的突破。”在接受上海证券报记者采访时，陈澈介绍了本次展览的特色。首先，本次展出了两个重要的具有实验性的作品，包括“镜厅”内数字化处理的油画作品，以及一个巨型装置作品，实现了从平面绘画到立体装置的转变；此外，本次展览不仅包括大幅作品，还包括小幅作品，实现了大小错落结合，同时用矩阵墙展示小幅作品，保留了空间的呼吸感。 策展人郑果告诉上海证券报记者，本次“千乐园”展厅占据了昊美术馆三楼的长厅、镜厅和八角厅。通过三个不规则的空间，将陈澈的经典代表作以及创作脉络逐一呈现。“镜厅内是陈澈的全新创作，是我们美术馆将数字艺术相结合的创作。通过这样的设计，可以更加直观地呈现陈澈作品的‘生长性’。”而装置作品则体现了艺术从2D到3D的转变，同时也表达了陈澈作品的宇宙感和万物丛生的感觉。 “我们不能对抗AI，也不能过于依赖AI。”陈澈认为，数字技术的发展让其考虑运用动态影像与装置为作品开拓新的维度，但绘画的核心仍在于“肉身经验”与不可预知的偶然性，技术媒介应首先服务于表达。“AI很精确，可以瞬间产生很多图像效果，但是艺术本身不应是快的，也不应是精确的，应该是充满不确定性与偶然性的、自由生长的。” 当日恰逢国际博物馆日，昊美术馆推出惠民免票活动，大量市民游客前来美术馆“打卡”和聆听创作故事。 随着当代美育教育深入人心，越来越多的人走进美术馆欣赏艺术。在陈澈看来，艺术作品具有开放性，在观赏中不宜设定标准答案，他期待观众对作品的不同解读。“在快节奏的当下，大家确实应该在美术馆驻留，观察不同的可能性。美术馆为大家提供了从艺术家角度的对时代的探讨和理解。” 作为资深策展人，郑果也对记者表达了她对艺术的看法。“我们非常欢迎观众‘打卡’，也欢迎观众拍照传播。艺术展览有多种解读方式，任何方式的传播对艺术作品来说都很重要。” 当日，陈澈个展“千乐园”与简策个展“变形者”同步开幕，此次展览将展出至2025年7月20日。
上证报中国证券网讯（记者 杨翔菲）5月18日，艺术家陈澈个展“千乐园”在上海市昊美术馆开幕。
在当日举行的开幕式上，艺术家陈澈、艺术家简策与策展人郑果、昊美术馆执行馆长王凯梅带来一场以“数字时代，绘画之变”为主题的对谈。几位艺术界人士一致认为，艺术最大的特点是不确定性，而这是AI不能突破的，因此AI会在艺术创作中起到辅助作用，但是无法取代真正的艺术。
陈澈于1972年在河北出生，是知名当代艺术家，现于北京工作生活。2005年，他毕业于伦敦艺术大学切尔西艺术与设计学院（UAL），并获得纯艺术硕士（绘画）学位。业内人士认为，陈澈的创作聚焦于抽象与具象的精妙融合，他运用多元材料与技法，深入探索自然图式与内心景观之间的内在关联。
此前，陈澈已举办多场个人展览。“本次展览有很大的突破。”在接受上海证券报记者采访时，陈澈介绍了本次展览的特色。首先，本次展出了两个重要的具有实验性的作品，包括“镜厅”内数字化处理的油画作品，以及一个巨型装置作品，实现了从平面绘画到立体装置的转变；此外，本次展览不仅包括大幅作品，还包括小幅作品，实现了大小错落结合，同时用矩阵墙展示小幅作品，保留了空间的呼吸感。
策展人郑果告诉上海证券报记者，本次“千乐园”展厅占据了昊美术馆三楼的长厅、镜厅和八角厅。通过三个不规则的空间，将陈澈的经典代表作以及创作脉络逐一呈现。“镜厅内是陈澈的全新创作，是我们美术馆将数字艺术相结合的创作。通过这样的设计，可以更加直观地呈现陈澈作品的‘生长性’。”而装置作品则体现了艺术从2D到3D的转变，同时也表达了陈澈作品的宇宙感和万物丛生的感觉。
“我们不能对抗AI，也不能过于依赖AI。”陈澈认为，数字技术的发展让其考虑运用动态影像与装置为作品开拓新的维度，但绘画的核心仍在于“肉身经验”与不可预知的偶然性，技术媒介应首先服务于表达。“AI很精确，可以瞬间产生很多图像效果，但是艺术本身不应是快的，也不应是精确的，应该是充满不确定性与偶然性的、自由生长的。”
当日恰逢国际博物馆日，昊美术馆推出惠民免票活动，大量市民游客前来美术馆“打卡”和聆听创作故事。
随着当代美育教育深入人心，越来越多的人走进美术馆欣赏艺术。在陈澈看来，艺术作品具有开放性，在观赏中不宜设定标准答案，他期待观众对作品的不同解读。“在快节奏的当下，大家确实应该在美术馆驻留，观察不同的可能性。美术馆为大家提供了从艺术家角度的对时代的探讨和理解。”
作为资深策展人，郑果也对记者表达了她对艺术的看法。“我们非常欢迎观众‘打卡’，也欢迎观众拍照传播。艺术展览有多种解读方式，任何方式的传播对艺术作品来说都很重要。”
当日，陈澈个展“千乐园”与简策个展“变形者”同步开幕，此次展览将展出至2025年7月20日。
